Beschreibung
Acryl auf Holzplatte
160 x 100 cm
An die Griechen erinnern wir uns durch die Demokratie die sie in die Welt brachten. An uns wird man sich in 2000 Jahren erinnern weil wir die Verursachung der neuen Heißzeit und des damit zusammenhängenden weltweiten Anstieg des Meeresspiegels erinnern. Je Zentimeter Anstieg der Meere, rechnet man nach angenommener Bevölkerungsentwicklung, 1 Millionen Menschen die betroffen sein werden. Bei einem möglichen Anstieg von mindestens 4 Metern sind das 4 Milliarden betroffene Bewohner.
Das Bild zeigt eine Szenerie, die sowohl figurative als auch abstrakte Elemente kombiniert. Das Bild ist überwiegend in einer zweifarbigen Palette von kühlen und warmen Tönen gemalt, mit einem vorherrschenden Kontrast zwischen Schwarz und Blau.
Vier menschliche Silhouetten stehen im Vordergrund, wobei ihre detaillierungsarme Darstellung fast schattenhaft wirkt. Ihre Gesichter sind nicht erkennbar, die Haare hängen lang ins Gesicht, und die Körper wirken schemenhaft und unbestimmt. Sie wirken wirken mit ihren hängenden und etwas gesenkten Köpfen demütig oder auch niedergeschlagen, deppressiv. Es scheint, als ob diese Figuren auf etwas blicken oder warten, was sich außerhalb des Bildes befindet, was dem Betrachter einen Eindruck von Antizipation oder Ungewissheit vermitteln könnte. Durch die Umgebung mit dem Wasser, dem Wal und der Großstadt wirkt es wie ein Orakel einer zunehmend zerstörten Umwelt, wie den Meersessoiegelanstieg und dem Menschen in dieser Umgebung, der aktuell noch unentschieden verschieden starke Zustände einer Depression einnimmt. Mal größer und stärker, mal kleiner und schwächer. Mal hoffend die Klimakatastrophe zu verhindern, mal hoffnungslos in Aussicht der fatalen Auswirkungen der Klimakatasprophe in naher und ferner Zukunft.
Der Hintergrund ist mit einem fließenden blauen Element gefüllt, das einen Fluss oder das Meer oder einen See darstellen könnten, umgeben von hohen, dunklen Strukturen, die an Hochhäuser erinnern. Diese könnten als städtische Umgebung interpretiert werden. Ein markanter roter vertikaler Streifen bricht durch das Zentrum der Komposition und stellt möglicherweise ein Element dar, das eine starke visuelle oder symbolische Bedeutung hat. Zwischen den menschlichen Figuren und der Stadtszene liegt quer im Wasser von links nach rechts über die ganze Bildbreite ein Pottwal. Er könnte als Symbol für die durch den Menschen und sein urbanes Aubreiten bedrohte Natur darstellen.
Insgesamt nutzt das Gemälde eine grobe, expressive Pinselführung, die Bewegung und Textur vermittelt und die Grenzen zwischen den abgebildeten Elementen verwischt. Es könnte eine Vielzahl von Interpretationen zulassen, von Kommentaren zur menschlichen Existenz in einer urbanen Welt, vielleicht ein Großstadt im Hochwasser bis hin zu einer abstrakten Untersuchung von Form und Farbe. Der abstrakte Stil lässt viel Raum für persönliche Interpretation und emotionalen Ausdruck. Lebenszyklen des menschlichen, Urbanität und Natürlichkeit des Wassers und der Tierwelt als Pottwal verschmelzen zu einer figurativen und farblichen Gesamtheit.